Avalanch - Llanto de un héroe "Leyendas medievales a ritmo de power metal"

¡Buenas a todos!

El disco que nos trae hoy aquí es, desde mi punto de vista, el mejor disco de power metal que se halla grabado en España. Este fue publicado el año 1999, época en la que las bandas de este estilo colmaban el mercado roquero underground.

Hablar de los miembros de esta banda es hablar, a día de hoy, de pesos pesados dentro de la escena. Víctor y Roberto García están triunfando con Warcry y Alberto Rionda vuelve a retomar el proyecto de Avalanch. No se puede negar que Rionda es, en parte, el culpable de que hable hoy yo de este disco.

Si hay algo que distinguía a esta banda y, más concretamente, a este álbum de otros de la época es la manera tan acertada de tratar temas épicos, históricos, medievales o leyendas sin caer en lo simplón, en versos forzados o excesivamente cargados. Debo reconocer que aprendí e investigué varios de los temas de los que trata el álbum tan acertadamente, es inevitable, siembra en ti admiración y curiosidad.

Portada del disco

Para empezar, y como no podía ser de otra manera, nos encontramos con la típica "Intro" que suele acompañar a casi todos los discos de este estilo. Me gusta que comience con unas notas sencillas de guitarra española, que luego van dando paso a un ritmo de inspiración medieval, con tambores y una flauta dulce, que nos anuncia lo que vamos a encontrarnos a lo largo del disco.

Formación que grabó "Llanto de un héroe"

El disco continúa con su tema más conocido y más poderoso que los Avalanch hayan grabado nunca, canción perfecta para abrir o cerrar cualquier concierto: "Torquemada". Empezamos con un riff de teclado de esos que te dicen que lo que vamos a escuchar es bueno, muy bueno. Es una canción veloz, donde no hay respiro, desde el comienzo hasta el final. En ella, podemos oír a Víctor García en unos tonos muy agudos, por encima de lo que él suele cantar a día de hoy, mientras nos narra la historia de Fray Tomás de Torquemada y el daño que causó la Santa Inquisición bajo su mando. El estribillo no podía ser más ilustrador:

"...sobre las llamas del terror nació
un canto a un nuevo día,
a un nuevo sol...

Sufre en silencio tu maldad tu Dios.
Aún cura sus heridas y su dolor"

"Por mi libertad" no es un tema muy habitual, pues prácticamente todos los temas de la banda los suele firmar el líder y guitarrista Alberto Rionda, pero, en este disco, Víctor participó activamente en la composición y este es uno de los dos temas que nos regaló para el disco: un tema cañero, en la línea del disco, con doble bombo incansable y con guitarras cortadas con riffs rápidos. El tema nos habla de la leyenda de un pueblo que se alza en armas ante la llegada de un ejercito que trataría de esclavizarlos, pero que al final, con la unión de todos, consiguen ganar la batalla, a pesar de ser, en principio, inferiores en fuerza. Gran mensaje el que nos transmiten: la unión hace la fuerza.

Continuamos con la clase de historia. Ahora le toca el turno a "Pelayo", tema más pesado y pausado, tema más heavy que comienza con Victor cantando tras un fondo, casi de banda sonora de película, que pronto torna en un poderoso sonido arropado con la batería del amigo Alberto Ardines.

Llega el momento de la balada del disco: "Vientos del sur". Un tema precioso de principio a fin.

Regresamos a lo instrumental con "Polvo, sudor y sangre", que usa las notas del tema "Pelayo" y hace de interludio del disco.

Llega el turno de hablar de uno de los héroes del disco, hablamos del "Cid". El riff de guitarra con el que comienza el tema es, simplemente, impresionante. De nuevo, un tema que nos lleva volando, sin pausa, un tema rápido, pero que nos cuenta la triste historia final del Cid, el lamento de cuando es desterrado. Los versos nos van narrando los recuerdos de Rodrigo Diaz de Vivar. Es, en este caso, necesario hacer mención especial al puente previo al solo de guitarra, donde Alberto Rionada y Roberto García sacan una melodía preciosa con una octava de diferencia entre ambos instrumentos.

"...Castilla, por ti, mi vida entera perdí,

y ahora mi rey me arroja al destierro

y me aleja de ti..."

"¿Días de gloria...?" es la siguiente y es,tal vez, la canción más difícil de digerir del disco, musicalmente hablando, y la que más se desmarca del eje central del mismo. De hecho, cuesta encontrar las partes melódicas que son habituales en las otras canciones. Este tema nos habla de la soledad de un guerrero que vive toda su vida luchando, pero que, al final, tras su retiro, se encuentra solo, sin amor.

Continuamos con "No me pidas que crea en ti". Tratar el tema de la religión siempre es delicado. No obstante, cuando se trata de una manera tan bella, es difícil que alguien se ofenda. Este trabajo es poderoso, pesado, aunque que se entremezcla con pasajes veloces, y nos pone en la piel de un guerrero, el cual se queja de la desprotección de su dios ante la inminente derrota. La melodía del estribillo es simplemente preciosa.

"...Dicen que su nombre has de adorar,

postrate de rodillas en su altar,

incluso tu vida has de dar, y matar...

dicen que así el cielo obtendrás..."

"Cambaral", de nuevo otra leyenda, comienza con un riff más pausado y una batería, como a contra tiempo, nos va dando entrada al castillo en el que ocurren los hechos que nos van a cantar una historia de amor romántico y triste. Es un tema casi de película que, una vez más, nos mete de lleno en la Edad Media.

El amigo Victor vuelve a componer otro tema para este disco: "Aquí estaré". En este caso, su aportación la podrían firmar perfectamente los Gamma Ray, ya que nos encontramos ante un power metal de la vieja escuela con doble bombo, guitarras veloces y ritmo happy que tanto pusieron de moda las bandas alemanas de power metal del momento. La letra de esta canción poco tiene que ver con el resto del disco, aquí Victor se acuerda de los amigos músicos que han ido dejando las escena musical y habla de lo difícil que es mantener una banda en el tiempo sin caer en el desánimo. Jamás imaginó que, casi veinte años después, tanto Avalanch como su nuevo grupo WarCry serían de las más grandes bandas del país.

El disco se despide con otra instrumental: "Llanto de un héroe". Esta nos recuerda a la melodía del tema "Cid" y, tras un silencio, aparece, a modo de track oculto, un solo de Alberto Rionda que nos pilla absolutamente por sorpresa y nos hace cerrar el álbum completamente extasiados, pero con ganas de más.

Como siempre, ya sabéis, cierro enseñándo el CD del que hago el análisis, pues quiero que

la gente entendáis lo bonito que es apoyar a las bandas, ya sean conocidas o desconocidas. Además, también quiero que se vea lo que se disfruta de tener este material original. En serio, merece la pena.

  Espero que disfrutéis leyendo el artículo tanto como yo he disfrutado haciéndolo y volviendo a escuchar este pedazo de disco. Un abrazo, y no olvidéis dejar vuestros comentarios y sugerencias sobre cosas que os gustaría ver por el blog.

   Un cordial saludo y... ¡¡Rock & Roll!

YO LA ESPERARÉ

Se levantó cuando el sol ya había desayunado,

carente de amor, de cariño, un hombre sin esencia de humano.

Ojeaba por la ventana a la gente que pasaba,

tal vez entre ellos estuviera su amada...

Se giró y volvió a su realidad.

Casi sin haberse despertado del todo, comenzó a escribir,

le comenzó a escribir poesía, otra vez a ella,

la mujer más bella, su futura compañera,

suspiraba... tantos poemas, para nada...

Una lágrima bailaba un tango en su mejilla,

tan triste y bella la causa a la vez:

la necesidad de conocerla al fin; la ansiedad y el miedo a perder;

la derrota más grande, escribir y no saber a quién.

Su musa se aparecía en sueños: tan blanca tez,

ojos claros, su pelo color miel,

sonrisa que enamora sin saber por qué, 

un monumento a la mujer...

Se volcó el tintero sobre su último poema.

Los años habían pasado volando,

él había seguido esperando,

pero nunca llegó a conocer a una mujer como aquella.

El amor lo había cegado y ninguna estaba a la altura.

Ella es fruto del saber, ella inspira todo lo que siempre pudo ser,

sería incapaz de serle infiel, aunque no venga nunca,

en esta vida o en la otra, 

yo la esperaré....

El amor viene cuando no lo llaman

A veces, la vida nos regala ratos para pensar. Una mente ociosa es una olla a presión: elucubra pensamientos negativos, nos trae al presente malos recuerdos... pero otras veces, o al menos eso me pasa a mí, me da por pensar que la vida puede llegar a ser muy bonita, que las cosas buenas están ahí esperando a que las cojamos y las disfrutemos en ese instante. Sin embargo, nos obsesiona tanto la meta que nos solemos olvidar del camino, ¿cuántas veces habré leído una frase como esa? Una frase tan cierta como que cada mañana muchos os despertáis para ir al trabajo pensando cosas como "ya mismo termino de pagar el piso, el coche...", "pronto me jubilo", "el verano está cerca"....

Deseamos que el tiempo avance, que cada vez esté más cerca nuestra meta personal. Yo mismo he pecado de ello, pero hay días en los que tengo más tiempo para pensar. Días como, por ejemplo, este fin de semana, dos miseros días de descanso consecutivos (lo cual me ocurre solo dos veces al año) han sido suficientes para dar gasolina a mi mente creativa. Gajes de mi oficio.

¿Cuántas personas conocéis que con "veintipocos" años te dicen que como no encuentren pareja pronto estarán solos para siempre?, ¿ que no podrán formar jamás una familia? Un pensamiento que solo destruye a la persona que lo tiene, la aferra a un deseo, la presiona e incluso condiciona sus decisiones. En este último caso, suelen dejar a un lado el amor real, ese amor incontrolable que todos soñamos vivir, y solo buscan cumplir un objetivo: llegar YA a la meta, y se jubilan de la vida con apenas treinta años. Ojo, no lo digo por lo de formar una familia, lo digo por la actitud; formar una familia me parece una manifestación preciosa del amor que se profesan dos personas; llegar a crear su propia familia porque así realmente lo desean, y no porque así lo dicte la "vida" que creen que es correcta, me parece maravilloso. Lo cual no quiere decir que no sea respetable que haya alguien que nunca llegue a tener pareja o que haya parejas que no quieran tener hijos; hay muchos motivos para amar y maneras de hacerlo.

Para mí el amor es química, es una hermosa casualidad, algo así como lo que cantaba la poesía de los viejos poetas. No es las flores que te puedan regalar, tal vez no te guste verlas cortadas; no es una cena en el día señalado; un anillo o unos zapatos. El amor no es amar por miedo a estar solo... Amor es no cansarte de mirar a esa persona; amor es desear tener sexo con ella a todas horas; abrazarla; besarla... Amor es estar unidos en lo que más os separa, es congeniar en las diferencias debatiendo. Amor es aprender a caminar de la mano de alguien que un día fue desconocido y hoy es tu mejor amigo, es despertar con su imagen en la mente e irte a dormir pensando en lo afortunado que eres de tener a esa persona a tu lado. El amor es felicidad, y a veces preocupaciones; es cuidarse mutuamente; amor es reírse juntos de la vida que en tantas ocasiones nos agobia; y, sobre todo, amor es confianza y respeto.

"El amor viene cuando no lo llaman, el amor se va cuando lo buscan de manera desesperada".

Cover opening Bola de Dragón con Kevin Moreno

¡Muy buenas a todos!

 Mucho tiempo llevaba sin aparecer por aquí... espero poder retomar pronto las publicaciones con más asiduidad, mientras tanto, y a modo de regalo compensatorio, os dejo un "cover" de la canción que abría la serie de animación que marcó la infancia de muchos de nosotros, "Bola de Dragón", que he grabado junto a un gran amigo y compañero en Anánmnesis, Kevin Moreno. Lo hemos hecho con el equipo que tenemos cada uno en casa y, sobre todo, con mucho cariño.

¡Espero que os guste!

¡Un abrazo muy fuerte a todos!

La caricia del sol

¡Muy buenas a todos!

  Llevaba mucho tiempo sin aparecer por aquí, pero ya estoy de vuelta con fuerza para traeros mi nuevo trabajo; "La caricia del sol", un tema que he publicado hace muy poquito y que espero que os guste...

   Ya sabéis que de vez en cuando me gusta regalar trocitos de mí, y mis canciones no son más que eso; historias de gente que me rodea o de las que yo directamente soy el protagonista.

Mägo de Oz - La Leyenda de La Mancha "...y el Quijote se hizo heavy"

   ¡Buenas a todos!, sí, lo que habéis leído, si Cervantes levantara la cabeza después de oír este trabajo, seguramente lo haría con los cuernos en alto.

   Ya era hora de dar cabida en el blog a una de mis bandas favoritas del panorama nacional, son los ya clásicos Mägo de Oz. Hoy os voy a hablar del que para mí fue, y es, su mejor disco publicado hasta la fecha, y dudo mucho que lo superen; "La Leyenda de La Mancha".

   Fue publicado en 1998 por la que entonces era su compañía discográfica, Locomotive Music. Era una época en la que los discos que hablaban sobre temas épicos, dragones, etc...estaban a la orden del día, y qué mejor manera de ir contracorriente que haciendo un disco conceptual sobre un libro que precisamente se burla y ridiculiza esta temática. En él, los caballeros invencibles que van en rescate de su princesa son sustituidos por un personaje mucho más humano, nuestro querido Don Quijote de La Mancha.

Portada del disco

Parece que fue ayer...

   Parece que fue ayer cuando pintábamos con los dedos sin miedo a salirnos del papel, manchando la mesa. Parece que fue ayer cuando corríamos como locos, sin destino, sin objetivo aparente, solo queríamos saber hasta donde nos podían llevar nuestras pequeñas piernas. Todo nos parecía tan grande...

   Parece que fue ayer cuando soñaba con ser un ninja, parece que fue ayer cuando las tardes duraban lo que dura un año, parece que fue ayer cuando jugaba solo imaginando historias de valerosos guerreros que rescataban a hermosas princesas...

   Parece que fue ayer cuando observaba con atención a todo aquel que pasaba bajo mi ventana, parece que fue ayer cuando soñaba que volaba, parece que fue ayer cuando de la mano de mi madre cruzaba las calles, parece que fue ayer cuando el dinero no importaba...

   Parece que fue ayer cuando las paredes de mi cuarto llenas de dibujos me observaban, parece que fue ayer cuando escribía sin miedo al qué pensarán. Parece que fue ayer cuando daba mis primeros pasos, parece que fue ayer cuando el verano lleno de amigos me alegraba, parece que fue ayer cuando la palabra traición para mí no significaba nada...

   Parece que fue ayer cuando consideraba héroes a mis hermanos mayores. Parece que fue ayer cuando mis ojos se iluminaban solo con ver a mi padre, parece que fue ayer cuando la imaginación superaba a todas luces la realidad. Parece que fue ayer cuando el tiempo no importaba. Parece que fue ayer cuando a mi perro, más grande que yo, abrazaba...